認識 Picasso，從他的作品中感受到濃烈而充沛的情感及旺盛的生命力，不論是藍色時期的憂鬱與灰暗，超現實主義時期飽和而強烈的色彩，或是有感於時局動盪時的畫作，都能感受到他源源不絕的想法與創意。
他跳脫框架與限制，不只是觀賞他的作品，而是從他的作品中接近他、認識他，即使作品是靜止的，仍能感受到他所要傳達的情感，有快樂的、對於愛人的濃情蜜意、以公牛象徵他對於生命力、慾望的寄託、隱喻與抒發。我從他的超現實畫作「雕刻家」，感受到自由奔放、從前所未見毫無框架與限制的線條與色彩中，彷彿置身於一個奇幻而歡樂的時空；在「留著鬍子的男人」、「百葉窗前沉睡的女子」、「讀信」、「擁抱」可以感受到他厚實、滿溢的或憂傷、或真摯、濃烈的情感。
我選了幾張喜歡的畫作
Reading the Letter_讀信
畢卡索「古典主義時期」的諸多作品中，畫中人往往不具個別的特色，而共享著類似的造形語彙，無論他描繪女性或男性、以神話或日常生活為題材，畫中人物的五官都相當類似，並呈現出平靜的表情。比如在這件作品中，可以看到兩人並肩讀信，其中一人將手搭在另一人的肩上，兩人的臉型、體態相仿，表情安詳。
由於這件作品是畢卡索去世後才在其工作室發現的，畫中人物的身分已不可考，也有學者認為本作或許是為了紀念畢卡索的好友詩人阿波里奈爾
（ Guillaume Apollinaire）而作。
Pablo Picasso, La lecture de la lettre, 1921© Succession Picasso 2011
年代-1921
油彩、畫布
Imensions-184 x 105 cm
The Sculptor_雕刻家
雕塑家及其作品的主題，往往令人想起希臘神話中的畢馬龍（Pygmalion）對於真實的女性興趣缺缺，反而愛上自己的作品。在這件作品中，畢卡索描繪雕塑家正支著頭注視著他所做的雕像，彷彿正在思考如何進行下一步。
此時期畢卡索正在實驗著各種變形的造形，在這作品中對於變形的處理訴諸平面化、圖案化的表現，他運用大量的線條勾勒出輪廓線，並加上許多曲線切割出不同的區域，色彩就如同填色遊戲般塗繪在各區塊中。
此外畢卡索也強調裝飾的效果，他在部分線條的周圍加上點狀裝飾，使得平塗的色塊變的層次豐富。
Pablo Picasso, Le sculpteur, 07-déc-31© Succession Picasso 2011
年代-07-December-1931
油彩、木板
Dimensions-128.5 x 96 cm
Portrait of Dora Maar_朵拉‧瑪爾肖像
朵拉．瑪爾是南斯拉夫裔的攝影家、詩人、畫家，也曾經是畢卡索的情人和模特兒。他們結識於1936年，此時畢卡索和情婦瑪麗-泰雷斯（Marie-Thérèse Walter）的女兒才四個月大，然而身為母親，卻也使瑪麗-泰雷斯在畢卡索眼中魅力大減。此時畢卡索更著迷於朵拉．瑪爾的獨立與知性，並以她為模特兒創作了許多作品。
朵拉．瑪爾的一頭黑髮和深邃的眼睛成為她肖像中明顯的標誌，畢卡索在此作品中仍然重視變形，五官的扭曲成為這種風格的一大特徵，然而線條的使用在這裡大幅減少了，取而代之的是豐富而豔麗的色塊。
Pablo Picasso, Portrait de Dora Maar, 23 novembre 1937© Succession Picasso 2011
年代23-November-1937
油彩、畫布
Dimensions-55.3 x 46.3 cm
